Todo comenzó con una lista de reproducción.
Esa lista de reproducción llevó a Mujer joven prometedora , una de las películas más animadas del año (en los cines el día de Navidad), con su protagonista femenina repleta de pop banda sonora y un puntaje que navega a la perfección entre la comedia y el romance, la tragedia y el triunfo, todo con una pizca de horror en buena medida. Para su debut como directora, en la que Cassie, interpretada por Carey Mulligan, busca venganza después de que una traumática experiencia universitaria alterara para siempre el curso de su vida, Emerald Fennell dejó que la música tomara la delantera.
Cualquier cosa que esté escribiendo, hago una lista de reproducción y la escucho una y otra y otra y otra vez hasta que es casi como si estuviera grabada en mi cerebro, dijo la única vez. matando a eva showrunner y actriz detrás de Camilla en La corona dice a pie . Y luego escribiré la película en mi cabeza en el transcurso de un par de años, en realidad, y la música por lo general solo guía mucho ese proceso, y cuando estoy listo para escribirla, es algo así como acabado.'
Para hacer realidad algunas de las pistas soñadas de esa lista de reproducción (incluidas Charli XCX 's 'Boys' y parís hilton Stars Are Blind, más sobre eso a continuación), Fennell se asoció con Capitol Records, que también trajo nuevas canciones de Antes , Flechero y más jóvenes artistas femeninas a la mesa. No solo terminamos con las cosas que realmente quería, ese tipo de momentos más icónicos, sino que luego tuvimos canciones hechas a medida para la película, dice Fennell. Eso es lo que me encantaba de las bandas sonoras cuando era niño, eran canciones nuevas que me hacían pensar específicamente en la película. Anton Monsted, que trabajó en Capitol y que es simplemente increíble y que ayudó a dar forma a la banda sonora, su primer trabajo fue el de Baz Luhrmann. Romeo + Julieta [en 1996], que fue mi última obsesión, obsesión para siempre. Se trataba de hacer algo así, donde esperaba que en el futuro, las chicas jóvenes como yo, cuando escuchaba las bandas sonoras, las escucharan e inventaran sus propias historias. Eso es lo que sentí que era posible con ellos.
Mientras la banda sonora encajaba en su lugar, Fennell soñaba con agregar una partitura 'Hitchcockiana, bastante anticuada' también a la película, reclutando al compositor Anthony Willis, que resultó ser un antiguo compañero de clase y recuerda haber visto a Fennell en obras escolares, para ver si él podría cerrar esa brecha. Emerald muy amablemente me envió la película para que la viera, recuerda Willis. Y creo que realmente ella, en el fondo de su mente, estaba pensando: ‘Anthony tiene mucha experiencia en partituras muy temáticas. Conozco compositores que podrían hacer una partitura peculiar e interesante, pero si le hacemos ver la película y escribir algo de música, ¿podrá encontrar un gancho temático para el viaje de Cassie?'.
Willis se centró en la relación central entre Cassie de Mulligan y su amiga de la universidad Nina para fundamentar la partitura y unir los muchos tonos de la película. Lo que más me impresionó cuando la vi por primera vez fue cuán brillantemente [Mulligan] interpreta el papel de esta mujer que realmente está en este tipo de purgatorio, dice Willis. Dejó de vivir su propia vida en la universidad… y cuando comencé a escribir el tema, me di cuenta de que no era realmente su tema; era un tema para una amistad perdida.
Fennell reconoce que la banda sonora pop preexistente de la película fue una bendición y una maldición para Anthony al componerla, porque necesitaba encontrar su propio lugar muy específico. Y creo que, afortunadamente, Anthony es simplemente brillante melódicamente, pero también sabía que quería una especie de partitura orquestal, en lugar de lo que creo que sería una opción más obvia, que es más electro, más sintetizada. De alguna manera lo estabiliza, la puntuación de Anthony. Fue muy sabio, porque todo se basa en un tema y se llama 'Tema de Nina'. Nina se siente muy presente en la película debido a esa partitura y porque está en cada momento'.
Otro hilo que une la partitura y la banda sonora es el inquietante arreglo de cuerdas de Willis de Britney Spears Toxic, que marca la pauta para un emocionante acto final que definitivamente no te estropearemos aquí. A continuación, Fennell y Willis discuten la reinvención clave de 'Toxic', además Fennell nos guía a través de otros momentos musicales importantes en la película, desde finalmente darle a 'Stars Are Blind' el brillo que se merece, hasta escuchar de verdad la letra de ' Está lloviendo hombres.'
El arreglo de cuerdas de Anthony Willis de 'Toxic' de Britney Spears
Antonio Willis: Eso fue enteramente descubrimiento de Emerald. Tenía esta idea como, 'Quiero tomar la idea de hacer a Britney y convertirla en una versión súper oscura de eso'. Que es tan inteligente.
Esmeralda Fennell: Probamos muchas versiones instrumentales allí, y realmente no funcionaban. Y sentí que, desde que escribí la película, eso se había hecho. Ya no se sentía vigorizante. Encontré una especie de cuarteto de cuerda amateur en Youtube tocándolo, así que no era perfecto, y luego lo ralentizó. Entonces, lo que Anthony hizo brillantemente, y se lo envié y dije: '¿Estoy loco?' Él dijo: 'No, creo que tenemos algo aquí', así que reorganizó todo y compuso una pieza que tenía todo, desde 'Toxic'. Y luego le pedimos al cuarteto de cuerda vienés que tocara como si estuvieran borrachos. [ risas ] Y luego volvimos a bajar la velocidad, tan pobres, los mejores músicos del mundo y yo dije: '¿Puedes tocar como si estuvieras borracho? ¡Gracias!' [ risas ] Pero lo que pasa con hacerlo más lento es que no es del todo agradable de escuchar. No es una especie de limpio y ordenado. Es muy físico y visceral.
Willis: Había tantas canciones en la película que se usan irónicamente en los escenarios en los que se usan, pero 'Toxic' es diferente porque no es una versión pop; es más una portada basada en un thriller. 'Toxic' es una de las mejores canciones pop de la [década de 2000]. Es una pista tan fantástica y tiene una letra tan evocadora. Entonces, si escuchas ese riff y escuchas esa melodía, estás imaginando la palabra 'tóxico', pero en realidad no la estás escuchando. Fue en gran medida idea de Emerald hacer eso. Lo que hicimos fue un arreglo de cuarteto de cuerdas y lo ralentizamos y caminamos y agregamos algunas afinaciones de la orquesta completa con la que grabamos la partitura. Es un punto de inflexión genial en la película y es realmente genial ver a la gente disfrutar de ese momento en la película.
Fennell: Necesitábamos algo que fuera un puente entre la partitura y la banda sonora, porque ambos son una gran parte de la película, pero son muy distintos. Así que tenía que haber un momento que sintiera que los estaba uniendo. 'Toxic' es una de esas canciones que simplemente te golpea en un lugar muy específico. Y lo que tiene de maravilloso es que es asi que famoso, es asi que bien sabido que te sabes la letra; no necesitas escucharlos. Entonces te da esa relación en la que estás aportando tu propio tipo de conocimiento.
Willis: Realmente veo 'Toxic' como ese momento en el que se juntan todos los componentes musicales de la película. Tienes una canción pop realmente clásica hecha en un estilo muy horrible, de cuerdas, de terror/suspenso. Así que es ese puente donde ambos se encuentran. Hacer eso en cuerdas definitivamente nos ayudó con el tipo de cuerda, suspenso, ángulo de Hitchcock, seguro.
'Las estrellas son ciegas' de Paris Hilton
En uno de los aspectos cómicos más destacados de la película, Ryan, interpretado por Bo Burnham, comienza a cantar 'Stars Are Blind' de Paris Hilton en una farmacia, para gran diversión y vergüenza de Cassie. Pero a la mitad de la canción pop de 2006, un éxito entre los 20 primeros para la estrella de televisión/heredera en el Bij Voet Hot 100, Cassie también canta cada palabra.
Fennell: Me encanta esa canción. Creo que es tan brillante, que parte de eso para mí fue tener una escena en la que tenía que ser una especie de momento clásico de comedia romántica, donde dos personas se enamoran, y tenía que pensar en qué canción, si una El hombre sabía cada palabra, me haría enamorarme de él, y definitivamente no era como los cortes profundos de los Rolling Stones o como un LP francés muy esotérico de los años 20. Era 'Stars Are Blind' de Paris Hilton. Porque que chico es el chico que quiero llegar a conocer.
¿Paris ya ha visto la película?
Fennell: no se que ella tiene. La conocí muy brevemente y le agradecí. Le escribí porque necesitábamos los derechos antes de filmarlo porque lo están cantando. Así que le escribí y le dije todo lo que te acabo de decir, que es que me encanta y que fue un momento realmente importante en la película. Y ella nos dejó tenerlo. Me encontré con ella de manera extraña en una especie de asunto del trabajo, y ella fue tan amable, maravillosa y me brindó tanto apoyo, y creo que, como Britney Spears, como muchas artistas pop y celebridades femeninas, están acostumbrados a ser amables. de tergiversar y aprovechar todas las cosas que estas mujeres han hecho, así que creo que es importante tratar su música de la manera que merece ser tratada y que creo que es brillante y es increíblemente conmovedora y tiene una profunda efecto en las personas que lo escuchan, porque estás trayendo tu propia relación a algo de la película. Es una de mis canciones favoritas absolutas. Incluso ahora, si alguna vez suena, en mi reproducción aleatoria, lo escucharé todo el tiempo.
La versión de DeathbyRomy de 'It's Raining Men' de The Weather Girls
Fennell: Es una gran canción. Son todas las cosas que quería tener en esta película, que es muy femenina, específicamente femenina. Es mucho karaoke, a las 2 a.m. en tu despedida de soltera, tu despedida de soltera. Pero también, las letras, cuando piensas en ellas por más de cinco segundos, son horrendo . [ risas ] Porque si el mundo estaba lloviendo hombres, ¡solo serían cuerpos golpeando el suelo! Sería un baño de sangre. Y eso parecía tan perversamente divertido.
'Algo maravilloso' de el rey y yo
Fennell: Esa es una de las canciones más románticas de todos los tiempos, pero cuando la escuchas, se trata de un hombre que es increíblemente cruel e insensible, pero que de vez en cuando lo hace. una Buena cosa. Lo hace alguna cosa maravilloso. ¡De eso se trata esa canción!
El 'Ángel de la mañana' de Juice Newton
Fennell: Esa fue la más difícil, en realidad. Porque teníamos tantas cosas allí. Y eso fue brillante Jenny [Swiatowy], de Capitol, que es simplemente un genio. Durante años, fue 'I've Had the Time of My Life', que fue muy difícil, porque para el último momento de la película, necesitábamos algo que probablemente destilara todo, sin ser un spoiler, lo cual es gracioso. y conmovedor y triste y cálido y todas las cosas diferentes y también tenía letras que podían ser algo retorcidas. 'I've Had the Time of My Life' fue divertido y fue un himno y un poco contundente, pero también socavó un poco la emoción. Y, ya sabes, estaba un poco demasiado lejos para mí como para robar una de las mejores películas de todos los tiempos [ baile sucio ]. Probamos todo. Probamos, creo, cada canción que existía allí. Y luego Jenny dijo: '¿Qué pasa con 'Ángel de la mañana'?' Y fue como, Oh, por supuesto, eso es todo. Ese es.'
Mujer joven prometedora llega a los cines el día de Navidad. los banda sonora y puntaje están disponibles para comprar y en streaming ahora.