Transmisión , la mayor fuente de ingresos del sello discográfico, se está volviendo predecible. Los ingresos crecen constantemente en porcentajes de dos dígitos de un año a otro: los ingresos de Spotify aumentaron un 26,6 % en el tercer trimestre, mientras que la transmisión en Grupo de música universal y Entretenimiento de la música de Sony saltó un 23,8 % y un 45 %, respectivamente, en el trimestre que finalizó el 30 de septiembre. Las empresas de transmisión constantemente agregan accesorios y experimentan con planes y precios, pero la propuesta de valor básica ha cambiado poco en una década.
grupo musical warner , también, publicado fuertes ganancias en el trimestre que terminó el 30 de septiembre, anunció la compañía el lunes (15 de noviembre). En el segmento de música grabada, los ingresos por streaming aumentaron un 23,7 % a 2970 millones de dólares en el año fiscal y representaron el 65,4 % de los ingresos de música grabada y el 56,1 % de toda la empresa, frente al 53,8 % del año anterior. Los ingresos trimestrales de toda la compañía crecieron un 22,2 % a $ 1380 millones y los ingresos de todo el año mejoraron un 18,8 % a $ 5300 millones.
Las compañías de música están encantadas de que sus ingresos estén aumentando, con regularidad, después de más de una década de guerra de trincheras luchando contra la piratería y la disminución de las ventas de CD. Y, en este punto, vale la pena considerar lo que viene a continuación.
En la llamada de ganancias de WMG del lunes, una palabra surgió repetidamente cuando los analistas buscaron información sobre las oportunidades que aguardan: metaverso . Gracias a Mark Zuckerberg por eso. El término ganó mucha atención desde que Facebook anunció su cambio de nombre llegó a Meta el 28 de octubre y detalló su plan para crear un metaverso, una combinación de realidad aumentada y virtual, donde las personas interactúan con los avatares de otros usuarios en mundos simulados. Otros titanes tecnológicos comparten la visión de Facebook. Microsoft también está trabajando en un metaverso para sus productos Office y la plataforma de juegos Xbox. Según los informes, Apple está trabajando en gafas de realidad aumentada y 'realidad mixta', una combinación de AR y VR.
WMG ya tiene una obra de metaverso hasta enero inversión en Roblox , una plataforma que aloja juegos generados por usuarios. artista de WMG Veintiún pilotos mostró El potencial de Roblox en septiembre al iniciar una gira de palabras reales con un concierto virtual que permitió a los espectadores elegir canciones en tiempo real. Otros sellos y artistas también están participando: Sony Music Entertainment logró un Asociación estratégica con Roblox en julio que pondrá a sus artistas frente a los más de 42 millones de usuarios activos diarios de Roblox. Fortnite - posiblemente una plataforma de redes sociales en lugar de un metaverso - es mejor conocido en el negocio de la música por sus actuaciones innovadoras de malvavisco y travis scott que atrajo a 10 millones y 12 millones de espectadores, respectivamente.
El metaverso continúa donde termina la transmisión. director ejecutivo de WMG esteban cooper describió la diferencia entre la transmisión tradicional y el metaverso en términos de interactividad. Con la transmisión tradicional, las discográficas y los proveedores de servicios digitales llevan la música a los oyentes, y los oyentes obtienen la música que quieren escuchar. Ese es un gran cambio en la forma en que se enmarcaba la transmisión hace solo unos años. Durante casi 20 años, la transmisión de música se denominó 'interactiva' porque la música a pedido representó un cambio fundamental con respecto a las compras únicas de álbumes de vinilo, CD o descargas. De hecho, hay una distinción legal aquí: interactivo significa que el oyente tiene una experiencia bajo demanda con una selección ilimitada de canciones. Los servicios no interactivos permiten a los oyentes 'reclinarse' al limitar la cantidad de control que tienen sobre la música que se reproduce. Por ahora. esta nomenclatura funciona, pero se está volviendo obsoleta rápidamente.
El metaverso es la experiencia interactiva que tiene interconectividad entre contenido, entre personas, entre personas y contenido, entre comunidades [e] interacción entre comunidades adyacentes, dijo Cooper. Es llevar la música y nuestros artistas a esos entornos, para construir y mejorar no solo la interconectividad de la música con las personas, sino también de nuestros artistas con las personas [y] nuestros artistas con [otros] artistas. Y simplemente crea tantas posibilidades para la convergencia de contenido, artistas, fandom y distribución, que creo que llevará la música y la capacidad de la música para ser realmente el único y verdadero lenguaje global, a un nivel completamente diferente.
Al menos ese es el plan. Hoy, el metaverso es una oportunidad promocional prometedora sin ingresos significativos. Dentro de cinco años, puede acercarse a los ingresos de una lista actual de segmentos en crecimiento. Los ingresos de los juegos, las redes sociales y el fitness, por ejemplo, están creciendo en importancia, aunque su contribución al estado de resultados de WMG se mantuvo sin cambios con respecto a la convocatoria de ganancias anterior en $ 235 millones sobre una base anualizada. Aún así, WMG cree que estas plataformas no pueden satisfacer las necesidades de los usuarios sin música con licencia. No veo ninguna razón por la que estos modelos, ya sean sociales, de juegos, fitness u otras áreas, no vayan a seguir emergiendo, dijo el director ejecutivo Stephen Cooper. Personalmente, no podría imaginar a Peloton sin música o un TikTok sin música.
No es que los ingresos por transmisión puedan darse por sentados, especialmente cuando el crecimiento de los ingresos por publicidad requiere que el gasto de la marca se mantenga estable a medida que el COVID-19 surge nuevamente en todo el mundo. Y un mercado de transmisión saludable exige que los sellos publiquen música que entusiasme a los oyentes. Los servicios de transmisión también deben hacer su parte para atraer a los consumidores a sus plataformas y convertir los nuevos lanzamientos en eventos importantes (como se vio con el último lanzamiento de Adele). Además, la cantidad de ingresos que los servicios de transmisión comparten con los titulares de derechos está cambiando.
Pero en su mayor parte, el modelo comercial de transmisión de música está configurado para el futuro previsible. Ahora, la innovación y la inversión en transmisión de audio provienen de los podcasts, como lo demuestran los cientos de millones de dólares gastados por Spotify, Apple Music, Amazon, SiriusXM y otras compañías importantes en contenido original y licencias de programas populares. Los audiolibros también están cobrando importancia: Spotify anunció el 11 de noviembre que planes para adquirir Findaway, una plataforma para editores establecidos y autores de autoservicio, para competir mejor con Audible.com de Amazon. En China, Tencent Music Entertainment adquirió Lazy Audio , productor de audiolibros y podcasts, en enero por 417 millones de dólares.
¿Dónde más busca crecimiento Warner? Buenas adquisiciones antiguas. Cooper continuó con su mensaje continuo sobre el enfoque de WMG para los catálogos frente a los múltiplos crecientes en medio de un número creciente de competidores. Ciertamente no vamos a ser uno de los lemmings que se tiran al precipicio gastando imprudentemente y pensando que sin la organización y la experiencia [que] estos activos van a crecer a través de alguna formulación mística y mágica, dijo Cooper.