Durante más de dos décadas, Don Passman ha visto ir y venir una serie de modelos comerciales a medida que creaba una práctica legal que guiaba a los artistas a través de una maraña en constante cambio de acuerdos de licencia y otros arreglos contractuales.
Passman, que representa a artistas como Stevie Wonder, Pink, Tom Waits, Green Day y Paul Simon, habló recientemente con Bij Voet sobre las novedades para los artistas con motivo del lanzamiento hoy de la octava edición de su influyente libro, 'All You Need saber sobre el negocio de la música, publicado por Simon & Schuster. El libro ha vendido aproximadamente 335.000 copias desde su primera impresión en 1991.
El video de arriba es una breve sesión de preguntas y respuestas sobre el libro y el negocio de la música contemporánea con el hijo menor de Passman, Jordan, quien es un empresario de música digital y fundador de Score A Score, un mercado en línea para partituras musicales personalizadas. Y el siguiente es un extracto de una conversación que Passman tuvo con Bij Voet: una versión separada, que aborda sus predicciones sobre lo que sigue para la industria, se publicará en la edición del 15 de diciembre de 2012 de la revista, disponible el viernes.
Ha habido quejas de artistas que creen que no obtienen suficiente dinero de los servicios digitales como Pandora y Spotify. Al mismo tiempo, las principales discográficas están reportando un aumento en los ingresos de estos servicios. ¿Por qué hay una desconexión?
No es una desconexión, pero los ingresos se distribuyen entre muchos artistas, y los artistas solo obtienen una fracción de lo que obtienen las empresas, después de la deducción de los pagos de publicación. Supongo que, a la larga, los artistas obtendrán una mayor participación.
¿Qué pueden hacer los artistas para asegurarse de obtener su parte justa?
Pueden auditar la compañía discográfica y ver los datos proporcionados por el proveedor de servicios digitales. El problema es que son cientos de miles de entradas.
¿Deberían los artistas exigir directamente la transparencia de los datos de los servicios digitales?
Las compañías discográficas luchan contra esto y, dado que los artistas no tienen acuerdos directos con los servicios digitales, no tienen derecho a los datos.
¿Cuáles son los tres pasos concretos que los artistas pueden tomar para asegurar sus ingresos en el futuro en un mundo donde la tecnología utilizada para distribuir y explotar su trabajo está en constante cambio?
Aquí no hay nada mágico sino sentido común: haz buena música, crea una base de giras, crea una base de fans y mantente conectado.
¿Deberían los artistas aplazar sus lanzamientos y mantener los nuevos lanzamientos fuera de la transmisión de lanzamientos durante un período de tiempo?
Esto es controvertido. Según un ejecutivo de una compañía discográfica, no hay evidencia de que haga mucha diferencia. Y ciertamente para los artistas más nuevos, puede ayudar a difundir la música y desarrollar su carrera para llevarla a todas partes.